Художественное направление - инвариант художественной концепции и ключ к пониманию художественного процесса
В середине XIX в. в художественном развитии человечества начинается новый этап - это развитие убыстряется и его прежде единое русло разделяется на два потока, в одном из которых сосредоточиваются реалистические, в другом - авангардистские художественные направления. Эти направления и определяют ситуацию в искусстве XX в. Наступает зрелость человечества - эпоха утраченных иллюзий. Человечество задается нелегкими вопросами: Удался ли всемирный замысел истории? Что должно быть изменено - природа? человек? Бог? А может быть, все дело в пороках общества? Кто виноват? Как жить? Что делать? Кто нас толкает вперед - Бог? вождь? стремление к власти? к удовольствиям? нужда? прихоть? Или истории присуще самодвижение? Что впереди? И все направления искусства ищут ответы на эти и другие "проклятые" вопросы бытия.
Эта книга посвящена богатой концептуальными решениями художественной культуре последних полутораста лет.
Взаимодействие внешних (социальных) и внутренних (художественные традиции, художественный мыслительный материал) факторов и формирует художественный процесс. Все течет и меняется в мире. Меняются и сам мир, и его явления. Мир - процесс, искусство - художественный процесс, в котором преломляются изменения реальности. Жизнь предъявляет к искусству определенные требования. Однако сами по себе ни новая историческая реальность, ни ее требования ничего не могут создать в художественной культуре, ибо здесь новые явления творятся только на собственно художественной основе (традиции, предшествующий художественный материал).
Академик В.Н. Топоров отмечает, что единство поэта и текста раскрывается через "генеалогию образа поэта и онтологию текста, как их представляла себе архаичная мифопоэтическая традиция", а "это единство обнаруживается при анализе мифопоэтических представлений о поэте и тексте ("первопоэт" и "первотекст"), связывающих то и другое с языком". Происходящее с поэтом во время творения (судьба поэта) претворяется в текст, текст сопричастен поэту, а поэт тексту, в определенном смысле они изоморфны - "поэтика, наиболее непосредственно и надежно отсылающая к двум пересекающимся "энтропическим" пространствам творца и творения". (Топоров В.Н. Об энтропическом пространстве поэзии (поэт и текст в их единстве) // От мифа к литературе. М., 1993. С. 29, 39). При этом художник не существует сам по себе, сколь бы он не был неповторимо индивидуален, он одновременно типологичен и принадлежит к определенному художественному направлению.
Важнейшая категория эстетики, помогающая понять художественный процесс, его исторические этапы и звенья, обобщенно описывающая его - художественное направление. Эта коренная категория имеет инструментально-методологическое значение и применяется при анализе литературного развития и выявлении его исторических, национальных и региональных особенностей.
Возникновение новых направлений искусства происходит на основе художественно-мыслительных предпосылок и традиций, изменяющихся под воздействием новых исторических реалий и под влиянием науки, философии, религии и других материальных и духовных факторов. Каждое новое художественное направление стремится создать опору человеку в его стремлении к идеалу, который исторически изменчив, социально дифференцирован и эстетически определенен.
Направление - коренная категория теории и истории художественного процесса. Между тем эта категория не разработана и часто отождествляется с течением, школой, методом и стилем. Направление не имеет точного определения, порой отрицается само его существование (см. работы русского литературоведа XX в. Б. Реизова, например), и целые школы ("новая критика", например) провозглашают произведение единственной реальностью искусства. Несомненно, произведение - наиболее достоверная и ощутимая реальность искусства. Однако столь же несомненна реальность типологической общности произведений разных писателей. Изучение художественного произведения может быть всесторонним только при раскрытии связи между ним и близкой ему типологической группой произведений.
Направление проявляет себя через совокупность произведений, в которых осуществлены определенные принципы творчества, и через программные теоретические манифесты, провозглашающие эти принципы. Существование такого рода совокупностей отмечал П. Вяземский, утверждавший, что самые разные гении "в некоторых отношениях подвластны общему духу времени и движимы в силу каких-то местных и срочных законов. Во все времена люди возвышенные, хотя, впрочем, и разногласные в некоторых отношениях, были одной веры по некоторым основным мнениям; несмотря на слова их, противоречащие одно другому, выдавалась у них невольная соответственность". (Вяземский П. Собр. соч. Т. 1, 1878. С. 329).
Направление - одна из центральных проблем эстетики, точка схождения теории и истории художественного процесса. Направление - важнейшая и особо емкая категория художественного процесса, позволяющая делать сравнительно-исторические обобщения в масштабах всемирной истории художественной культуры и выявлять в культуре разных народов единую последовательность этапов развития, смену и борьбу концептуальных и стилистических парадигм искусства. Направление воплощает в себе типологические общности, объединяющие многообразные художественные произведения.
Направление межнационально типологично, но имеет свои национальные вариации. Оно вбирает в себя общее для всех национальных модификаций классицизма, романтизма или реализма. Эталонный образец направления - его классическая национальная форма (итальянское Возрождение, французский классицизм, немецкий романтизм, русский критический реализм). Направление может касаться лишь одного вида искусства (литература "потока сознания" или музыкальный пуантилизм, или абстракционизм в живописи), может выявлять общность ряда видов искусств (неореализм - в кино и в литературе), может очерчивать историческую общность всех или большинства искусств (романтизм или сюрреализм, например). Направление - реальный исторический результат взаимодействия традиции и новаторства. В направлении выказывают себя мировоззренческо-эстетические особенности художественного процесса. Направление - концепция мира и личности, устойчивая для группы художников, деятельность которых протекает в рамках целого исторического периода.
Художественная концепция определяется элементами, составляющими структуру художественной реальности, отражающей мир в его взаимодействии с личностью, что создает ряд пластов в структуре художественного произведения:
внутренние коммуникации личности (Я - Я);
общение человека с другим человеком (Я - Ты); взаимодействие человека с обществом (Я - Мы); отношение личности к человечеству (Я - все мы); отношение к природной среде (Я - все);
отношение личности ко "второй природе" (Я - все, созданное нами в сфере материальных ценностей);
отношение личности к духовной культуре (Я - все, созданное нами в сфере духа);
человек и космос (Я - всеобщее).
Выражаемая в произведениях данного направления художественная концепция мира реализуется через типологическую художественную модель мира, суть которой зависит от иерархического расположения пластов: от того, какой из них доминирующий; как, в какой последовательности от доминирующего пласта располагаются другие пласты; какие из пластов отсутствуют в структуре произведения, как трактуется каждый из наличествующих пластов.
Помимо пластических идей в художественную концепцию мира входят и прямо формулируемые (в литературном тексте, в названии картины) непластические идеи (философские, религиозные, политические, нравственные).
Всякий раз образуется неповторимая типологическая художественно-образная конструкция, которая, так или иначе, варьируется в разных течениях и школах и в разных произведениях, принадлежащих к данному направлению. При всех вариациях основной каркас этой конструкции сохраняется.
Так как эта концепция раскрывается главным образом через создаваемую художником художественную реальность, художественное направление - тип художественной реальности. А поскольку художественная реальность и художественная концепция определяют характер восприятия произведения реципиентом, художественное направление - тип рецептивного диалога по цепочке: "автор - произведение - реципиент".
Направление - система художественных произведений, построенных по одной типологической модели с инвариантной (единой и устойчивой) концепцией мира. Смена художественных направлений - процесс изменения художественной концепции мира, проявляющийся через изменение типа структуры художественного произведения.
Школа - художественное направление, теоретически осознавшее себя, очертившее свои границы и выделившееся из художественного процесса в самостоятельное организационно оформленное образование, определившее свой состав (членство), имеющее свою теоретическую платформу (манифест, программу, принципы).
Течения - варианты устойчивой художественной концепции мира, присущей направлению.
Категория "художественное направление" позволяет охватить развитие искусства в его сложности. В одну художественную эпоху обычно входят несколько значительных художественных направлений. Художественный процесс не совпадает полностью с основными направлениями эпохи, он богаче своих ведущих тенденций. В нем много не устоявшегося, а направления схватывают только то, что уже устоялось.
При рассмотрении каждого направления автор делает акценты на следующих вопросах:
происхождение названия данного художественного направления;
когда и где оно возникло и какое время существовало;
родоначальник направления;
какова его художественная концепция;
каковы его философско-эстетические основы;
предшественники направления;
связь с традицией;
особенности;
место в текущем художественном процессе;
особенности восприятие направления современниками и в последующие периоды; последователи;
главный для данного направления вид искусства; основные произведения данного направления; художественная критика о данном художественном направлении; теоретические идеи направления;
отношение к науке;
особенности метода;
эпицентр и распространение данного художественного направления;
что направление внесло в мировую культуру (художественные итоги).
В процессе развития искусства сменяется приоритет изобразительности и выразительности. Отметивший эту закономерность академик Н.И. Балашов подчеркивает, что XX в. - эпоха приоритета выразительности. Еще одно глубинное изменение художественного видения мира произошло также в XX в.: начиная с античности действительность представлялась гармоничной (лишь на периферии реальности ютилась дисгармония), со второй половины XX в. мир воспринимается художником как хаос, на периферии которого могут быть оазисы гармонии. Эту идею в теоретической форме прокламирует современная наука хаология.