Организация и психология работы автора над произведением

Производство информации для массовой аудитории – процесс сложный, и от всех сотрудников СМИ требуется высокая квалификация. Что касается создателей журналистских произведений, то, как показывает практика, далеко не каждому обладателю литературных способностей и творческого склада ума удается сделать успешную карьеру в пашей профессии. Не в последнюю очередь стабильная и плодотворная работа автора-журналиста зависит от его организованности и психологической устойчивости.

На первый взгляд творческий процесс не предполагает какой-то особой организации, как поется в песне Булата Окуджавы: "Каждый пишет, как он слышит. Каждый слышит, как он дышит". Отчасти это справедливо и для журналистики, но в значительной мере нам приходится подстраивать свое дыхание под неумолимый ритм информационного конвейера. Сбор и обработка информации, подготовка текста к публикации – на каждом из этапов создания произведения для СМИ автор организует свою деятельность.

На этот процесс влияет целый ряд факторов: тип СМИ, его статус, целевая аудитория, состав редакции, периодичность выпуска издания или передачи, жанрово-форматные рамки и т.д. Поэтому журналист, работающий в редакции дневных новостей на федеральном телеканале, и его коллега на небольшом городском канале организуют процесс подготовки событийного репортажа по-разному. Первому находить информацию и нужных людей помогают продюсер (информационный редактор) и координатор; у второго таких помощников чаще всего нет, и бо́льшую часть работы он делает самостоятельно. Кроме того, один делает свой единственный за день репортаж к середине дня, а другой работает весь день и ко времени вечернего выпуска готовит 2–3 собственных материала плюс устные сообщения для ведущего.

Разница в содержании и методах работы может быть значительной, но в любом случае достижению результата помогает следование общепринятым правилам организации труда.

Важнейшее из них гласит: "Соблюдай производственную дисциплину". Следование ему позволяет журналисту рационально и эффективно использовать свое и чужое время. В каждой редакции формируются собственные дисциплинарные установки, касающиеся режима работы, участия в планерках/летучках, отчетности и т.п. Они могут быть строже или мягче, но есть одна универсальная и очень жесткая установка, обозначаемая повсеместно американским словом deadline (букв, "линия смерти"). Для автора оно определяет конечный срок сдачи произведения: например, нельзя отправить редактору газеты текст репортажа о пикете 31 июля на другой день, 1 августа; на телеканале никто не поставит в график монтаж фильма без предоставленного в срок и утвержденного монтажного сценария и т.п. Разумеется, в экстренных случаях критическая черта может быть сдвинута, но для этого нужно иметь основания: либо запоздавший, но безусловно сенсационный материал, либо что-то с пылу с жару.

Вытекающим из первого, но не менее важным является другое правило: "Поддерживай непрерывное взаимодействие с сотрудниками". В нашем случае речь идет о тех, кто вместе с автором-журналистом участвует в создании произведения для СМИ: фотографе, операторе, режиссере, монтажере и т.д. В большей или меньшей степени, но именно журналист должен организовать их работу, поставить перед каждым конкретные задачи, объяснить суть своего замысла. Такая организация имеет особенно большое значение для телевидения, где непосредственно сбором (съемкой) и обработкой (монтажом) аудиовизуального материала занимаются как раз сотрудники автора – под его руководством. Как показывает практика, степень взаимодействия прямо пропорциональна квалификации и опыту участников процесса.

И наконец, третье основополагающее правило: "Контролируй качество работы на всех ее этапах". Разумеется, в первую очередь речь идет о самоконтроле. Если о "внутреннем цензоре" мы говорим е негативной оценкой, то "внутренний редактор" ни одному автору никогда не мешал. Привычка "включать" его, оценивая достоверность и содержание собранной информации, композиционно-сюжетные, драматургические и стилистические стороны текста статьи или телесценария, – несомненный признак профессионализма. То же относится к полезной привычке проверять, что оператор снял качественный материал и не забыл при этом включить микрофон, а монтажер перекрыл все склейки в собранном из кусочков интервью. Народная мудрость "доверяй, но проверяй" актуальна и в современном медиапроизводстве.

Опыт показывает, что доведенное до степени привычки выполнение этих простейших и универсальных правил позволяет автору избежать суеты и лишних движений, которые мешают сконцентрироваться на решении творческих задач. Как правило, уже на втором-третьем году постоянной работы структурные навыки закрепляются, и сама атмосфера труда в редакционном коллективе помогает стать организованным, как говорится, волей-неволей.

Сложнее обстоит дело с психологическими факторами, поскольку здесь необходимо настроить внутренние механизмы профессионального поведения. Журналисту как автору произведения для СМИ необходим целый комплекс таких настроек – как генетически обусловленных (врожденных), так и воспитанных социальным окружением (благоприобретенных).

К числу врожденных относятся такие характеристики человека, как темперамент, физические и гендерные особенности. Идеальной формулы сочетания данных качеств для авторской деятельности, разумеется, нет. Однако опыт показывает, что внешняя привлекательность и физическая выносливость для журналистов обоих полов желательны, причем в разной степени для различных типов СМИ, но не строго обязательны. В то же время амбивертный характер, сочетающий открытость и сосредоточенность (экстраверт + интроверт), создателю произведений для СМИ поможет обязательно. Исключения есть, но известные в прошлом и настоящем мастера своим примером подтверждают преимущество "золотой середины".

Что касается приобретенных качеств, то здесь прежде всего нужно говорить о социальных характерах, воспитанных семьей, школой, улицей и т.д. Преимуществом обладают те авторы, кто имеет, по классической типологии социального психолога Э. Фромма, плодотворную ориентацию – направленную на конструктивную разумную деятельность, общественный прогресс и любовь к ближнему. Согласимся, что эти параметры оптимально сочетаются с задачами прессы как социального института и пониманием журналистики как призвания. Другая ориентация – рецептивная, направленная на рыночный спрос, финансовый успех и тщеславие, – в современных условиях тоже востребована, но сформированные исключительно в данном направлении социальные характеры не являются типичными на фоне традиций отечественной журналистики.

Во все времена актуально то, что с древности называют талантом, – определенные способности, данные человеку природой и развитые по мере приобретения профессиональных навыков и опыта. Из девяти разнообразных талантов, выделяемых в книге известного психолога Г. Гарднера "Рамки ума", для автора любого журналистского произведения наиболее важны таланты вербально-лингвистический, личностный и межличностный. Иначе говоря, в нашей профессии необходимо обладать известными литературными и риторическими (ораторскими) задатками, чтобы передавать факты, мысли, эмоции с помощью средств письменной и устной речи, а также даром внутренней мотивации, свободного общения и аргументации. Например, в статье "Облава" лауреат премии им. А. Сахарова Галина Ковальская, собрав обширную информацию на актуальную тему охоты на призывников, хлестко и убедительно доказывает разрушительность такой системы для общества: "С одной стороны, ответственные за призыв заинтересованы нахватать как можно больше народа, а с другой – “контингент” рассматривает службу как тяготу, которой всячески стремится избежать".

При этом в зависимости от типа СМИ актуальными становятся не только универсальные журналистские способности. Так, для автора, работающего для радио и ТВ, необходимы также слуховой и пространственный таланты. Работа над сценарием аудиовизуального произведения требует от автора психофизической склонности к мышлению звуковыми и зрительными образами, иначе ничего "зримого" или "слышимого" не родится. В качестве примера приведем небольшой фрагмент из сценария к телефильму, написанного автором главы и рассказывающего об истории знаменитого "Гранд-отеля “Европа”" (2006).

...Тарелку с яичницей ставят на стол ресторана "Крыша". Ведущий входит в кадр, садится за стол.

Ведущий (вонзая нож в глазунью): Это простейшее блюдо тоже вошло в историю! Оказывается, отсутствие яичницы вдохновило Владимира Маяковского на сочинение, совершенно непривычное для знаменитого поэта-хулигана.

За кадром: Владимир Владимирович любил останавливаться в "Европейской", но в октябре 27-го года едва не умер с голоду в ресторане "Крыша". Уставший после двух выступлений поэт поднялся сюда поужинать. Был поздний вечер. В одном зале его не покормили, потому что обслуживали только иностранцев, в другом он долго пытался получить хотя бы яичницу. Однако советский официант не торопился обслужить певца советского паспорта. В конце концов Маяковский рассвирепел, и революционный гнев поэта-бунтаря был вчеканен в жалобную книгу (в кадре: старые фото "Крыши", персонал 20-х годов, архивные кадры с Маяковским, жалобная книга).

Несложно увидеть, что ремарка обозначает развитие действия: предыдущий эпизод был посвящен кухне отеля, и завершал его кадр с фырчащей на сковороде яичницей, через которую можно было перейти в другое пространство – к ресторану "Крыша", Маяковскому, а затем уже к периоду 1960–1970-х годов, когда здешними завсегдатаями были Довлатов, Бродский и др. То есть телевизионному автору необходима способность "увидеть" сюжет в собственном воображении, чтобы затем словами выписать ту или иную повествовательную линию в ее зримой последовательности для режиссера и аудитории. Одним словом, нужно уметь, как говорил знаменитый итальянский киносценарист Тонино Гуэрра, "видеть ушами и слышать глазами".

Все сказанное выше не имеет практического применения без своевременного включения автором своего мыслительного аппарата, интеллекта. Давным-давно американские телевизионщики придумали замечательное слово "быстро- думы", которым называли сценаристов ежевечерних аналитических ток-шоу, вроде знаменитого "Шоу Дэвида Лет- термана". Конечно, в этом сленговом понятии проступает вполне объективная самоирония: мол, телевидение не научное учреждение и не большой экран, а потому здесь неуместны слишком глубокие и скрупулезные размышления над содержанием и формой произведения – нет времени. Но вместе с тем ничего унизительного в звании быстродума нет, поскольку качество журналистского произведения, как мы уже говорили, должно быть высоким, а следовательно, в данном слове заложен и очень важный позитивный смысл: автор должен обладать быстротой (лабильностью) мышления, умением мгновенно принимать решения, способностью к кратковременной, но сильной концентрации на конкретной задаче. Поэтому не будет большим преувеличением, если мы дополним знаменитую формулу Анатолия Аграновского "Хорошо пишет тот, кто хорошо думает" наречием "быстро". В наше время, когда информационные потоки стремительно ускоряются, это справедливо и важно.

В целом же можно сказать, что в журналистике востребован целый комплекс способностей, без которых невозможен творческий процесс. Общение с людьми, поиск актуальной темы, нужного словосочетания или яркого заголовка, единственно верного, может быть, даже нестандартного сюжетного хода, ритма повествования, удачного сравнения или незатасканной метафоры – все это легко дается только одаренным людям. Разумеется, отсутствие или недостаток врожденных качеств можно компенсировать соответствующей тренировкой и опытом. Однако талант всегда был и будет преимуществом – без него не стали бы любимцами современной им публики такие авторы-журналисты, как В. Гиляровский или О. Сснковский в XIX в., М. Кольцов, A. Аграновский, Ю. Черниченко, А. Каверзнев в советские времена, "перестроечные" кумиры А. Невзоров, С. Сорокина, Э. Сагалаев, создатели программы "Взгляд" А. Любимов, В. Листьев, А. Захаров, популярные авторы новой России Е. Киселев, А. Боровик, А. Политковская, Л. Парфенов, Д. Быков, А. Колесников и многие другие.

Другой стороной медали являются навыки психологического порядка, которые от природных данных зависят лишь отчасти. То, что принято называть "профессиональным поведением", верные внутренние установки, во многом определяющие процесс создания произведения для СМИ, можно и нужно развивать.

Возьмем, к примеру, одну из таких установок – контактность, без которой автору невозможно обойтись при поиске информации, работе с источниками, экспертами и особенно в общении с героями. Как определяют словари, общение – это "взаимодействие двух или более людей, состоящее в обмене между ними информацией познавательного и/или аффективно-оценочного характера"[1]. Установка на открытое доверительное общение – одна из важнейших в нашей профессии, и проявляется она главным образом через эмпатию (сочувствие, сопереживание, проникновение в субъективный мир другого индивида). Г. С. Мельник считает проявление подобного неравнодушия обязательным: "В эмпатической способности лежат истоки морального развития личности журналиста, которое является условием развития профессиональной деятельности"[2]. В определенном смысле желание автора рассказать что-то важное другим людям – это и есть первичное проявление эмпатии.

Уравновешивает ее другая черта журналиста-профессионала, именуемая психологической устойчивостью. Она проявляется в умении автора работать в условиях эмоциональных перегрузок, сопротивления материала, а также одновременного воздействия нескольких внешних факторов: от вмешательства шеф-редактора до звонков "сверху" или "снизу". Разумеется, ответственность перед героями и аудиторией, влияние авторитета старших по должности или возрасту коллег, давление различных заинтересованных лиц – неизменные спутники журналистской деятельности, однако к воздействию этих факторов на творческий процесс нужно приноровиться.

Еще одним важным обстоятельством является сохранение психологической мотивации к творчеству в жестких условиях производства СМИ. Журналисту приходится годами работать в режиме нон-стоп и сохранять при этом свежесть восприятия окружающей действительности, особенно это касается репортеров ежедневных изданий и теле- и радионовостей. Не случайно знаменитый кинорежиссер Федерико Феллини очень ценил серьезный репортерский опыт, приобретенный им в молодости. Он писал: "Журналистика – великая школа, которая учит вырабатывать ценнейшее качество – спонтанность. Она позволяет не отождествлять себя полностью с тем, что ты делаешь, а способности – если они есть – в таких условиях вынужденной спешки проявляются лишь полнее". В меньшей степени, но это качество необходимо и авторам, работающим в аналитике или художественной публицистике.

Всем без исключения в какой-то момент развития карьеры понадобится находить и дополнительную мотивацию для творчества. Так называемые творческие кризисы неизбежны для любого автора как побочный эффект высокой продуктивности журналистской деятельности. Речь идет не о поиске решения конкретной творческой задачи – способов изложения информации, поиска необычного героя или оригинальных сюжетных ходов, а о том, что в прежние времена рецензенты определяли ироническим словом "исписался". Как правило, в такие моменты автор попадает в ситуацию дежавю, когда кажется, что о том же самом, теми же словами и средствами, в том же стиле он говорил уже много раз и больше не в состоянии повторяться. Конечно, до такого кризиса надо еще дослужиться, и в успешной карьере (а за два-три года ее в журналистике не сделаешь) их может быть несколько. Однако умение преодолеть подобные состояния – профессиональная и жизненная необходимость.

В связи с этим нельзя не отметить важнейшую черту психологического портрета автора – его здоровый творческий эгоизм. Под этим понятием мы подразумеваем чаще всего неосознанное, но вполне продуктивное желание творческой личности постоянно присутствовать в поле зрения публики: в кадре, на полосах периодических изданий, в Интернете.

Например, публицист и писатель Дмитрий Быков публикуется и выступает везде – в "Собеседнике", "Огоньке", на "Дожде" и "Эхе". Кого-то подобная активность раздражает, но это и есть проявление авторского эгоизма, ориентированного на создание все новых и новых произведений. Имеется в виду не пустое самолюбование, характерное для так называемых медийных персон, а прямое следствие специфики журналистики, в которой творческая самореализация неотделима от идеи служения обществу. Об этом хорошо сказал, выступая перед студентами, Леонид Парфенов: "С одной стороны, я стараюсь работать для всех, с другой – для себя". Долг и личная инициатива побуждают автора к деятельности, результаты которой носят публичный характер, а значит, и общественная оценка, осознание важности своего труда необходимы. Разумеется, не стоит путать творческий эгоизм со звездной болезнью, то и дело поражающей иных журналистов (в основном телевизионных). Второе, скорее, патология, а первое – норма, которой нельзя пренебрегать, если стремишься поддерживать хорошую профессиональную форму.

Не будем также забывать, что проявления авторского эго в процессе создания произведения для СМИ должны быть продуктивными не сами по себе, а в связке с такими сугубо производственными понятиями, как штатное расписание редакции, тематический и календарный план ее работы, график съемок, монтажа, редактуры и верстки. Достигается такой баланс только в том случае, если профессиональное поведение автора-журналиста опирается на эффективную организацию работы всей редакции. Одно без другого не действует. Нет смысла рассматривать фигуру и поведение автора, абстрагируясь от реалий производственно- творческого процесса в СМИ.

Выпуск современных СМИ является высокотехнологичным производством, основанным на творческой деятельности. Периодическое издание, интернет-сайт, телеканал или радиостанция – все они, как мы уже говорили, работают в режиме информационного конвейера, и этот процесс требует четко отлаженных действий.

Какие основные черты ему присущи? Прежде всего, отработанная последовательность этапов производства. Это значит, к примеру, что верстка или цветоделение не могут поменяться местами, равно как съемка и монтаж; что даже самый опытный и известный автор не сможет самостоятельно разместить материал на газетной полосе, а только через редактора или с его согласия; что Владимир Познер не начнет передачи без проверки микрофонов и команды режиссера трансляции. При этом журналисту нужно четко представлять себе, на каком этапе от него потребуется творческий подход, т.е. нужно выступать в качестве автора, а на каком не потребуется ничего, кроме точного следования инструкциям. Подобный прагматизм ни в коем случае не принижает роль автора, но только так можно гарантировать желаемый им и всеми участниками процесса конечный результат – публикацию журналистского произведения.

Другое важное качество производственно-творческого процесса – его плановый характер. Подробнее о редакционном планировании говорится в гл. 6 нашего учебника. Здесь же мы коснемся только его влияния на творческую деятельность автора. В условиях нормальной мирной жизни выпуск газеты или телепередачи не может родиться спонтанно, под влиянием лишь чьего-то непреодолимого желания; читатели или зрители точно знают, когда и как это произойдет. В печати такая информация заложена в объявленную периодичность выхода издания, на телевидении и радио для тех же целей создается сетка вещания (зрители и слушатели знают ее как "программу передач").

Участие в составлении и корректировке планов является непременным условием творческой деятельности журналиста, проявлением его авторской инициативы. Она выражается в устных предложениях или письменных планах, которые можно и нужно предъявить на редакционной "летучке" или планерке. В итоге ваша сценарная заявка на производство проблемного репортажа может быть включена в план следующей недели или месяца, а концепцию новой передачи рассмотрят при планировании будущего телевизионного сезона. Сама по себе заявка – это тоже четкий план, хотя и относящийся всего лишь к одному эфирному материалу.

Заявка студентки журфака СПбГУ Виктории Кудашевой, принятая к производству редакцией ГГРК- Красноярск•.

Рабочее название: "Саяно-Шушенская: жизнь после катастрофы".

Хронометраж: 13 мин.

Тема: посвящается трехлетней годовщине аварии на Саяно-Шушенской ГЭС; чем живут люди, чего боятся.

Герои: сотрудник СШ ГЭС, который в момент аварии находился на рабочем месте; бывший сотрудник СШ ГЭС, который прекратил работать на гидроэлектростанции до аварии; жители поселка Черемушки и города Абакана.

Места съемок: город Абакан, поселок Черемушки, Саяно-Шушенская ГЭС (аппаратная, машинный зад – все вполне реально, пропуск сделают).

Чем интересны герои: сотрудник, который в момент аварии находился на ГЭС как очевидец, вспомнит те эмоции, которые испытывал во время и после катастрофы. Бывший сотрудник расскажет о том, что "к счастью, вовремя перестал там работать", жители поселка Черемушки расскажут о том, что ГЭС – единственное в их поселке предприятие, где можно работать, и если не будет ГЭС, им не на что будет жить. Поэтому они в страхе (естественно, не все) вынуждены работать и жить там. Жители города Абакана расскажут о том, как администрация города раздала жителям "листки-предупреждения" об экстренной ситуации в городе, вспомнят события 17 августа.

Иные материалы: видео (использование записи камер видеонаблюдения на ГЭС и по городу Абакану, любительская съемка – есть материалы, где люди с горы снимают потоки воды и уезжающих из города людей). Фото (фотографии очевидцев – часть есть в личном архиве). Документы – пока только те самые "листки-предупреждения".

Съемки планируются на 19 июля 2012 года, совместно с ГТРК- Красноярск.

Разумеется, планы могут быть скорректированы, особенно это касается новостных редакций, которые работают на злобу дня. В таких случаях особенно трудно отличить производственные задачи от творческих, и здесь проявляется важнейшая особенность деятельности в СМИ – ее коллективный характер. Даже в тех ситуациях, когда автором журналистского произведения значится один человек, например колумнист в газете, все равно к публикации его текста причастны и другие сотрудники редакции от верстальщика до выпускающего редактора. Еще очевиднее коллективность проявляется на телевидении и радио: там список участников процесса может исчисляться десятками. Достаточно посмотреть на быстробегущие титры в финале трансляции больших цикловых передач или документальных фильмов, чтобы убедиться в том, что нельзя обойтись не только без оператора, режиссера и монтажера, но и без осветителей, звукооператоров, водителей, гримеров, не говоря уже о продюсерах и редакторах.

Таким образом, производственно-творческий процесс в СМИ обладает всеми признаками сложной системы. Соответственно, работа над произведением для СМИ требует от автора высокой степени интеграции в данную систему. Только так можно выполнить девиз журналистов Би-Би-Си, под которым с готовностью подпишется каждый из нас: "Трудные задачи выполняем немедленно, невозможные – чуть погодя".

  • [1] Большой психологический словарь / под ред. Б. Г. Мещерякова, B. П. Зинченко. М., 2003. URL: lib.rus.ec/b/178150/read.
  • [2] Мельник Г. С. Общение в журналистике. Секреты мастерства. СПб., 2008. С. 11.
 
< Пред   СОДЕРЖАНИЕ     След >